Traduction (amateur) de l'article Stage Presence Tips : http://www.catch-22productions.com/stagepresence.html
Conseils pour la Présence Scénique
Si vous êtes déjà allé à un concert dans un bar avec des musiciens amateurs, il y a de fortes chances que vous ayez déjà vu au moins un artiste complètement ignoré par le public. Il y a aussi ces concerts avec des gens qui on l'air complètement inactifs mais semblent être tellement à l'aise que tout le monde est scotché du début à la fin du show.
Qu'est-ce que le second groupe a que le premier n'a pas ? Une présence.
Ce dont le groupe a l'air sur scène prend une place primordiale pour ce qui est de capter l'attention du public. L'image que vous projetez compte. Pour que quelqu'un dans le public devienne votre fan, vous devez faire plaisir à ses yeux aussi bien qu'à ses oreilles. Vous pouvez voir ça à l'œuvre dans n'importe quel concert réussi. Les meilleurs artistes capturent votre attention grâce à leur puissance brute en temps que performer.
Cet article vous donne quelques suggestions pour améliorer votre expérience scénique, et comprend :
- des trucs pour vous sentir mieux
- gérer le stress
- les ratages
- communiquer avec le public
- bouger sur scène
- quoi faire si on vous ignore
- et bien plus encore !
Vous pensez peut-être que ces règles ne s'appliquent qu'à certains membres du groupe comme le chanteur lead mais ils concernent tout le monde. Vous trouverez ci-dessous quelques conseils pour commencer à travailler votre présence sur scène.
Le premier est simple.
Sourire : À moins que votre groupe ne doivent pas sourire. Les gens veulent passer un bon moment et ils veulent voir que vous passez un bon moment aussi.
Présentez-vous : Dîtes aux gens qui vous êtes, assurez-vous que vous vous êtes présenté, soit dès le début du set, soit après une ou deux chansons (qui auront installées l'ambiance).
Un visage amical : Faites en sorte d'avoir un ami devant la scène. Vous pouvez alors vous concentrer sur lui lorsque vous en avez besoin, quelqu'un qui vous rendra vos sourires, qui va vous encourager et vous mettra en confiance.
Boire de l'eau : Boire de l'eau est super important. Une voie asséchée va craqueler voir casser. Un corps déshydraté bougera moins bien. Soyez sûr que chaque membre du groupe dispose d'au moins une bouteille d'eau à température ambiante. L'eau froide ressert les cordes vocales.
Habillez-vous en fonction : Ne jouez pas du Led Zeppelin avec un chapeau de cowboy et ne jouez pas du blues dans un costume de Kiss. Surtout, n'ayez pas l'air d'émerger du lit ou de sortir du boulot. Le public veut du cool, du glamour, ou n'importe quoi d'autre du moment que ça colle avec votre style musical. Ça fait partie du jeu. Pour ce qu'en sait le public, le musicien c'est vous. Peut-être pouvez-vous développer un look et une style unique.
Le plus important c'est d'AVOIR une attitude, n'importe quelle attitude. Rien n'est plus chiant que de regarder un groupe dont les musiciens sont debout sur scène en faisant... rien. De plus, votre attitude doit refléter votre style musical. (Les chanteurs folk sont souvent "polis", les hard-rockers "perturbateurs", les groupes gothiques "sérieux"... Comme toute règle, elle peut être violée). Faites N'IMPORTE QUOI à part rester planté à fixer le sol. Bougez, dansez, pogotez, sautez, peu importe.
Éclairage et mise en scène : Pour ajouter de l'intérêt visuel et attirer des auditeurs. Vous pouvez utiliser des effets de lumières créatifs, des accessoires, rampes, plateformes, banderolles... pour rendre votre show plus intéressant à regarder. Vous seriez surpris d'apprendre comment un bon éclairage peut transformer un groupe en rockstars.
Confiance : La confiance vient en s'entraînant. Si vous connaissez vos morceaux sur le bout des doigts, les chances de se planter sont minces. Si vous savez au fond de vous que les gens aiment votre musique, vous serez naturellement plus en confiance. Autrement, faites semblant jusqu'à ce que ça arrive. C'est le show business, si vous avez l'air confiant, les gens croiront que vous l'êtes et répondront en conséquence.
Le public est là : Vous devez lui faire savoir que vous savez qu'il existe. Faire participer le public en est un très bon moyen. Faites des petits jeux et concours avec le public. Les concours de cris, de danse et les faire chanter sont d'excellents moyens d'inclure le public. Essayez de demander à des personnes au premier rang leur nom et dédiez-leur une chanson.
Regarder le public, pas votre instrument. C'est vraiment plus sympa pour ceux qui sont venus vous voir. Regardez les autres musiciens de temps en temps. Établissez le contact visuel avec vos musiciens et surtout avec le public. Si vous regardez regardez par-dessus la foule, ça donne l'impression que vous les regardez directement et vous donnerez l'impression d'inclure tout le public.
Mélangez-vous : Aller à sa rencontre et discuter avec votre public peut faire pencher la balance avant même de monter sur scène. Maintenant qu'ils vous ont rencontré, ils vont peut-être rester plus longtemps au concert que prévu. Ayez un programme à distribuer avec vos dates à venir ou l'adresse d'un site web pour qu'ils puissent consulter les dates des prochains concerts. Plus vous êtes sociables, meilleur sera le temps que vous passerez à faire ça.
Entamez les conversations avec les clients et faites-les se sentir bien d'être venus vous voir. N'ignorez pas les gens quand ils cherchent à vous approcher. Laissez votre ego au placard. Vous ne pouvez pas savoir qui connaît qui et qui va parler de vous le lendemain. Un bon truc à se rappeler en approchant quelqu'un dans le public : vous ne savez pas s'ils y connaissent quelque chose à la musique ou pas, vous ne savez pas s'ils viennent souvent en concert, vous n'en savez rien. Les traiter comme des pauvres ignorants parce qu'ils n'ont pas une guitare à la main vous fera perdre du public et beaucoup de crédibilité. Ils connaissent peut-être le patron d'un club et vont certainement vous faire une mauvaise réputation si vous vous conduisez comme un connard. Il suffit d'une seule personne pour que toute la foule vous acclame ou vous siffle.
Amusez-vous sur scène : Même si vous ne vous prenez pas de plaisir, faites semblant. Le public vous regarde. Si vous ne passez pas un bon moment, eux non plus. Courez, dansez, sautez, chantez au public, pointez-les du doigt, descendez de scène et courez, peu importe ! N'ayez pas l'air d'avoir l'air d'être obligé d'être là.
Garder secrète la set-list : Ne faites pas savoir au public la set-list ! Gardez-les en suspens, à l'attente d'un morceau en particulier. Autrement, ils pourraient aller faire un tour ou rester dans le fond à discuter. Vous voulez leur pleine attention.
Private-joke : Pas sur scène. Il faut les éviter à tout prix ! Si vous racontez une blague qui pourrait troubler un membre groupe, et qu'il n'apprécie pas la blague, vous venez tout simplement de ruiner votre présence scénique. Si vous êtes le seul à penser que quelque chose est drôle, garde-le pour vous ! Cela comprend les noms alternatifs pour les chansons. Ne révélez pas ce genre de chose au public, c'est embarrassant pour l'ensemble du groupe, le staff, les autres groupes et particulièrement votre manager.
Les nouveaux morceaux : Attendez-vous à de grosses gaffes. Dites que c'est un nouveau morceau et que vous ne l'avez pas joué beaucoup. À moins que vous ne souhaitiez que ce soit une surprise bien sûr !
Les ratages : L'erreur est humaine, nous en faisons tous, même les meilleurs. Quand vous vous trompez, revenez dans le morceau sans que ça ne se voit, même si ça veut dire attendre la prochaine partie du morceau. Rappelez-vous, ça doit être marrant d'être vous. Souriez ! Et si quelqu'un d'autre se plante, ne lui lancer pas des regards choqués ou confus. Il est déjà bien gêné et si le public ne l'avait pas encore remarqué, avec votre réaction, c'est chose faite. Si c'est un nouveau morceau, continuez de jouer comme si de rien était. Ne discutez pas dur scène. Ne vous insultez pas et ne vous envoyez pas de bâtons dans les roues. Pour ce qui est du public, souvenez-vous que vous êtes tous amis et vous vous amusez. Même si ce n'est pas le cas.
La règle d'or pour un groupe lorsque quelque chose part de travers : tout le monde suit le chant lead.
Public différent, même show : Si vous jouez devant un public radicalement différent de ce à quoi vous êtes habitué, ne vous excusez pas de la manière dont vous jouez durant le concert ! N'ayez pas honte de montrer au monde qui vous êtes. Jouez de la même manière pour n'importe quel public.
Ambiance différente, concert différent : Si le public n'est pas dans le trip, ne vous excusez pas et n'arrêtez pas un morceau. Essayez de mettre en place une set-list alternative si l'ambiance le suggère. Ou essayez de mettre l'ambiance en brisant la glace. Des goodies gratuits aux membres du publics les plus enthousiastes, ça fonctionne.
Le crash total : C'est le pire cauchemar pour un groupe. Si vous vous plantez complètement sur un morceau, ça doit être drôle même pour vous. Même si ça ne l'est pas. Tournez ça en blague et dites quelques chose du genre "OK, on s'entraîne beaucoup pourtant..." et continuez le set. Dans certains cas, reprenez le morceau si c'est possible sans avoir l'air d'y être forcé. Autrement, reprenez-le plus tard ou laissez-le carrément tomber.
Silence : Évitez les pauses bizarres ou les longs silences entre les morceaux. Au lieu de ça, utilisez le temps entre les morceaux pour introduire le prochain ou bien un des musiciens. Parlez au public, racontez une anecdote, racontez une histoire à propos du prochain morceau...
Set-lists : Les set-lists sont incroyablement importantes. Assurez-vous d'en avoir une pour chaque show. Rien n'est moins professionnel que de s'arrêter pour demander quelle est le morceau qui suit. Assurez-vous que tout le monde soit bien d'accord sur la set-list à l'avance et en ait une copie pour le concert ! Au pire des cas, le chant lead doit en avoir une pour pouvoir annoncer le prochain morceau au public et au groupe. Si vous avez de remarques écrites sur la set-list, prêtez-y attention pour savoir exactement où vous en êtes dans le show. Si vous avez des remarques personnelles écrites, suivez-les pour que le reste du groupe ne soit pas gêné. Ce n'est pas grave de dévier de la set-list du moment que vous vous êtes assuré que le reste du groupe est au courant et que ça ne paraisse pas évident que vous avez opérer un changement.
Oublier les paroles : Si vous commencez un morceau et que votre tête se vide complètement, gérer ça le mieux possible. Le mieux c'est de prolonger l'introduction du morceau. Faites comme si c'était fait exprès d'avoir une nouvelle intro. Reprenez les riffs d'intro jusqu'à ce que vous vous souveniez du texte et si vous en avez absolument besoin, aller voir vos camarades musiciens pour leur demander discrètement la première phrase du morceau. Si vous oubliez du texte au milieu d'un morceau, faite semblant et inventez de nouvelles paroles ou éloignez le micro pour que le public ne puisse pas comprendre ce que vous baragouinez ou bien encore si vous êtes grillé, réfléchissez une seconde, reprenez-vous avez un sourire, un rire et un "AH OUI C'EST ÇA !".
Accordage et installation : Les guitares se désaccordent. C'est quelque chose que vous allez devoir gérer. Le public, en revanche, ne devrait pas avoir à en pâtir. Il n'y a rien de plus agaçant que d'avoir à écouter un guitariste s'accorder sur scène. Utilisez un accordeur électronique ou ayez une guitare à côté déjà accordée avec laquelle échanger. Il en va de même pour les micros et les balances. Veillez à ne pas soumettre le public à des "Check un, check deux, check trois...". Faites ça avant l'arrivée du public ou avant le début de votre set. De la même manière, ne demandez pas au public s'ils pensent que le son est trop fort. Certes, votre son doit vous importer mais gérer ça de façon professionnelle. Gérer les problèmes de son pendant le concert en parlant avec quelqu'un qui sait ce qu'il fait. Envoyez un ami dans le public pour vérifier le son si vous voulez.
Si votre groupe est ignoré : Changez la set-list pour jouer votre meilleur morceau juste après. Si vous êtes le lead, préparez quelques lignes pour re-capturer l'attention du public, même s'il s'agit du classique : "Comment ça se passe jusque là ?" ou bien emberlificotez-les pour qu'ils vous écoutent.
Trop s'amuser : Ne vous déchirez pas la gueule avant le concert. Le public n'est habituellement pas bourré avant que vous ne commenciez à jouer, et à plus forte raison, vous ne devriez sans doute pas l'être non plus. Si un musicien dit : "Je joue mieux bourré/déchiré", c'est n'importe quoi. Il pense peut-être être meilleur mais en général, ça ne conduit qu'à des solos interminablement sans intérêt et à jouer trop fort. Si le concert se déroule bien et que le public se bourre la gueule, vous allez vous amuser, mais restez sobre !
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